Alejandro Miyaki

Director Musical y Coach Vocal

Originario de Saltillo, Coahuila. Egresado con Mención Honorífica de la Escuela Superior de Música de la Universidad Autónoma de Coahuila, bajo la tutela del pianista Gerardo González.

Ha realizado presentaciones a lo largo de la República Mexicana y el extranjero, participando en concursos y festivales internacionales, en países como Chile, Cuba, Ecuador y Estados Unidos.

Ha actuado como solista bajo la batuta de Jorge Pérez Gómez, Ramón Shade, David Harutyunyan, Armando Vargas y Natanael Espinoza, con la Camerata de Coahuila, Orquesta Sinfónica de la Universidad del Estado de Hidalgo, la Orquesta Sinfónica de Guayaquil y la Orquesta Filarmónica de Coahuila.

Incursiona en el mundo de la ópera colaborando en producciones y clases magistrales con figuras internacionales, tales como Ramón Vargas, Javier Camarena, Francisco Araiza, Carlo Colombara, George Petean, Arturo Chacón-Cruz, Maria Katzarava, Íride Martínez, entre otros. Fue pianista preparador del Estudio Ópera de Bellas Artes.

Estudió dirección orquestal con Gonzalo Romeu en la Escuela de Música Vida y Movimiento, complementando sus estudios en clases magistrales con Enrique Diemecke y José Luis Castillo. Ha dirigido las producciones operísticas Fausto de Charles Gounod, La Mulata de Córdoba de José Pablo Moncayo y la Serva Padrona de Pergolesi, además de diversas galas. Ha sido director asistente de la Ópera de Bellas Artes, Ópera de Sinaloa y el Teatro Bicentenario, colaborando con destacados directores, entre los que sobresalen, Iván del Prado, Enrique Patrón de Rueda, José Areán y Srba Dinic.

Fue director del Taller de Ópera de Sinaloa, Coro de Ópera de Sinaloa y director fundador de la Sinfonietta Juvenil Sinaloa. Actualmente es vocal coach del MOS Mexico Opera Studio.

Rennier Piñero Lobo

Dirección de Escena e Interpretación

Director de escena, actor y pedagogo venezolano – español, afincado en México. Es Maestro del MOS Mexico Opera Studio y de la Maestría en Artes Escénicas de la Facultad de Artes Escénicas de la Universidad Autónoma de Nuevo León.  Es director artístico de Fisión Escénica (España) y Takupi Teatro (México), actor de la Compañía The Cross Border Project (España), miembro del programa Directors Lab West del The Pasadena Playhouse Theater (California, USA). Fue profesor del programa Joven de la Compañía Nacional de Teatro Clásico (España) y miembro del  programa de investigación Regola dei Laudesi, del Teatro Regula contra Regulam (Italia) y The Grotowski Institute (Polonia). Es colaborador de la línea de investigación en la Nueva dramaturgia Iberoamericana del Consejo Superior de Investigaciones Científicas (CSIC – España).

Ha realizado su formación teatral en distintas instituciones superiores en Madrid, Barcelona y Caracas. Realizó el Máster Universitario en Teatro, mención Teoría y Práctica de la Puesta en Escena de la Universidad Complutense de Madrid; así como los programas de Interpretación Cinematográfica de First Team, y Central del Cine de Madrid. Es Máster en Gestión Cultural: Música, Teatro y Danza del ICCMU-Universidad Complutense de Madrid y fue ganador de la beca de especialización del programa hispanoamericano “Iberescena”. Fue becado por el Banco Interamericano de Desarrollo para Diplomado de Estudios Avanzados en “Gerencia de Proyectos para el Desarrollo”. Fue candidato al premio Princesa de Girona 2014. Recibió el premio “Marco Antonio Ettedgui Internacional 2017” en Venezuela. Es doctorando de la Universidad Complutense de Madrid.

Ha dirigido, entre otros, los montajes “Fausto” Ópera de C. Gounod para el MOS Mexico Opera Studio (2020), “Aida” para el Festival Internacional  de las Culturas de Atizapán de Zaragoza CDMX, “Pagliacci” para el Festival Internacional del Pitic HMO – México y las óperas “Barbero de Sevilla” y “La Scala di Seta” de G. Rossini para la Asociación de Amigos de la Ópera de Aranjuez, así como títulos teatrales de gran relevancia como “Bodas de sangre”, “Ricardo III”, “La Iliada” entre otros.

Ha trabajado con compañías como Centro Dramático Nacional (España), Compañía Nacional de Teatro Clásico (España), Ur Teatro, Teatre Lluire, Asociación de Amigos de la Opera de Aranjuez, Centro Nacional de las Artes (México), Fundación Rajatabla (Venezuela), Fundación Olivia Gorra, Compañía Titular de Teatro FAE (México), Teatro Real (España).  Con directores como Peter Sealler, Helena Pimenta, Carles Santos, Javier Barriga, Lucia Miranda, entre otros.

Como gestor cultural y cantante coral, es el coordinador técnico del Coro de Jóvenes de Madrid, fue cantante del Coro de Voces Graves de Madrid, ambos bajo la dirección artística de Juan Pablo de Juan. Fue director técnico de Cantus Firmus Voces Oscuras. Coros con los que ha realizado y coordinado giras nacionales e internacionales, asistiendo a los festivales y certámenes corales más reconocidos del circuito coral europeo, en Francia, Reino Unido, Holanda, Italia, Hungría, Bulgaria, Alemania, Eslovenia, Austria, Taiwán, China, Colombia, etc.

Rolando Garza

Director de orquesta, Pianista y Coach de ópera. Egresado de la Maestría en Piano de la Manhattan School of Music. Bachelor in Piano, The University of Houston “Cum laude”.

Actualmente Director de Estudios en “Theater für Niedersachsen”, en 2016 a 2018 fue Director de Estudios Musicales del Luzerner Theater en Lucerna, Suiza; hacia 2014 a 2016 fue director de Estudios Musicales del Theater Bremen en Bremen, Alemania, de 2008 a 2014 funge como Director del Ópera Studio y Maestro Correpetidor en Theater Basel en Basel, Suiza. De 2006 a 2008 ejerció como Subdirector Musical “Les jeuns voix du Rhin” de la Opéra National du Rhin, en Estrasburgo, Francia.

En 2007 se hace acreedor al Premio Nacional de las Artes de México.

Ha colaborado con cantantes como Dame Kiri Te Kanawa, Mirella Freni, Sir Thomas Allen, Teresa Berganza, Anna Moffo, Licia Albanese, Sherill Milnes, Gabriela Tucci, Anne Sofie von Otter, Mignon Dunn, Ileana Cotrubas, Leo Nucci, David Lomelí.

Ha formado parte de diversos programas de verano, tales como Tel Aviv y Chiari, Italia, “Música en Compostela” en Santiago de Compostela, España., “Acanthes” en Mons, Bélgica, Schwetzingen Festival en Alemania y Opera Workshops, Karlovy Vary, República Checa y Bourgas, Bulgaria.

Aida Bousselma

Pianista, repasadora y coach. Originaria de Francia, obtiene su grado de Bachelor of Musicology en la Universite Lille III en Francia, así como un Artist Diploma en Piano Colaborativo en el Conservatoire Supérieur de Musique así como la Certificación en Acompañamiento Vocal.

De 2012 a 2018 funge como Head Coach del Centro de Perfeccionamiento Plácido Domingo del Palau de les Arts Reina Sofia en Valencia, España donde fue responsable de los estudios y actividades musicales bajo la dirección de Plácido Domingo y Davide Livermore.
Como pianista repasadora, trabajó en los siguientes títulos de ópera, oratorio y zarzuela:
– L’Italiana in Algeri, dirigida por Alberto Zedda
– L’enfant et les sortilèges de Ravel dirigida por Christian Bellegarde
– L’heure espagnole de Ravel dirigida por Nicolas Bucher
– L’Incoronazione di Dario, y Judita Triunfans de Vivaldi además de Narciso de Scarlatti dirigidas por Federico Maria Sardelli
– Silla de Haendel e Idomeneo de Mozart dirigidas por Fabio Biondi
– Jeanne d’Arc au bûcher de Honegger dirigida por Christopher Franklin
– Davidde penitente de Mozart; Gloria de Vivaldo; Philemon und Baucis de Haydn;  La petite messe solennelle de Rossini Fabio Biondi Turn of the screw, Britten Christopher Franklin Die Fledermaus, Strauss Placido Domingo Gala Zarzuela, Placido Domingo Carmen, Bizet José-Miguel Pérez-Sierra

Prof. Carlos Conde González, PhD.

Consultor Vocal

Aclamado por la prensa como «un intérprete de gran inteligencia, versatilidad y calidez», Carlos Conde González es un actor y músico con treinta años de carrera como intérprete del genero operístico. Junto a luminarias como Luciano Pavarotti y Plácido Domingo, Carlos se ha presentado en muchos de los más importantes escenarios del mundo, incluyendo el Lincoln Center for the Performing Arts y el Carnegie Hall de Nueva York. Además de diplomarse en ópera en la Escuela Juilliard, Carlos estudió arte dramático en la Universidad de Puerto Rico donde fue miembro del Teatro Rodante, y obtuvo su Doctorado en Artes Musicales en la Universidad Estatal de Nueva York.

Dr. Conde es ampliamente conocido como profesor de canto lírico – bel canto. Su carrera como catedrático le ha llevado por escenarios académicos en Sri Lanka (University for the Performing Arts/Colombo), Israel (Universidad de Tel Aviv), Austria (Universidad de Música y Arte Dramático de Viena), Malta (Universidad de Malta), Canadá (Universidad de Montreal) y en Estados Unidos (Juilliard, Texas Tech, Universidad de Miami, Rutgers, la Universidad de la Ciudad de Nueva York y el Mannes School of Music en el New School.)

Actualmente Dr Conde es director de cc-performing arts, un estudio internacional de consultoría artística y vocal con presencia en Australia, Sri Lanka, Austria, Italia, Alemania, Inglaterra, Estados Unidos y México.

Como administrador académico, Dr. Conde funge como evaluador de instituciones acreditadas a nivel nacional para la Middle Sates Commission on Higher Education (MSCHE, por sus siglas en inglés.)